La Tregua.

“Es evidente que Dios me concedió un destino oscuro. Ni siquiera cruel. Simplemente oscuro. Es evidente que me concedió una tregua. Al principio, me resistí a creer que eso pudiera ser la felicidad, era solo una tregua. Ahora estoy otra vez metido en mi destino. Y es más oscuro que antes, mucha felicidad. Me resistí con todas mis fuerzas, después me di por vencido y lo creí. Pero no era la más.”

La Tregua, Mario Benedetti.

La vida ha dado giros inesperados en este tiempo.

2 meses.

60 días.

1140 horas.

Todo este año y medio definido en eso, en una tregua.  Continuamos, porque como en todo; el show debe continuar.

Y sin embargo.... te quiero.

Ley de Comunicación: Sobre el 1x1.

Recientemente se ha aprobado una nueva ley de comunicación, ley que ha sido promocionada como un paso democrático en el avance de la libertad de expresión el en país, democratiza el libre acceso a las tecnologías que hacen posible el ejercicio de este derecho. Se ha realizado una ley para lograr una comunicación libre, intercultural, incluyente, diversa y participativa, tal como lo establece la constitución de la república. De igual manera se ha podido ya garantizar el derecho de toda persona a la libertad de expresión. Comprendida como la libertad de buscar, recibir, reproducir y difundir información o ideas de cualquier índole, sin consideración de fronteras y por cualquier medio, sin censura previa y con responsabilidad ulterior.

Esta nueva ley se concentra en varios puntos críticos o de quiebre, como el derecho a la réplica, la información verificada y plural, la distribución equitativa de frecuencias así como la desconcentración de las mismas, promueve el acceso universal a las nuevas tecnologías de información y comunicación, el control por parte de una defensoría publica de comunicación, la distribución equitativa de la publicidad, la reversión de frecuencias y por último la que nos atañe en este reportaje, promover la producción plurinacional y local.

¿Pero a que se hace referencia cuando decimos promover la producción plurinacional y local? Simple, lo que se busca es promover la diversidad cultural y de identidades en los contenidos de medios de comunicación, garantizando al menos, un 50% de producción propia en radio y televisión abierta, que incluya informativos. De igual manera se debe asegurar y preverse de espacios para la producción nacional independiente, tomando en cuenta los diferentes idiomas del Ecuador. Además como mínimo, el 30% de la música emitida en medios de comunicación deberá ser de autores e intérpretes nacionales. Siendo eesto es un gran logro para el artista y la producción nacional. 

Esta es una lucha constante la cual ha tratado de reivindicar a la producción y al artista nacional, han habidos varios antecedentes para que hoy por hoy esta ley sea una realidad. Hace un par de años el entonces ministro de cultura Galo Mora, propuso legalizar la piratería mediante un mecanismo de impuestos a los cd´s en blanco, materia prima para la realización, distribución y venta de discos piratas en el país; este hecho que disgusto a gran parte de los artistas locales los cuales rechazaron esta pretensión. Se hicieron presentes muchos artistas en el edificio de esta cartera de estado, haciendo que el ministro rectifique esta decisión y proponiendo mesas de trabajo para que sean los mismos artistas los que propongan ideas para salvar a la industria musical así como para fomentar la producción nacional y mejorar la situación general de los artistas. Se dividieron en 7 mesas y terminaron con 7 proyectos los cuales fueron entregados al congreso casi al año de haber empezado. Existieron propuestas varias, desde la creación de un consejo de la música que ayudaría a educar al artista, pasando por la creación de una disquera estatal para eliminar la piratería ayudando a los vendedores de discos piratas a no perder su fuente de ingreso, mediante la venta de discos originales a bajos costos, y por supuesto, la ley del 1x1. Este último siendo el único proyecto que ha sido viabilizado por el gobierno hasta ahora.

Es justo mencionar a su vez que en la Ley de Defensa Profesional del Artista vigente (Registro Oficial No. 0171, 2005) se establece que “la televisión y la radio deberán promocionar la música nacional frente a la extranjera, en las proporciones de un 10%  en televisión y un 30% en radio”. Hecho que como es de dominio público, nunca se cumplió. En el mejor de los casos la música ecuatoriana se difunde en un 5% de la programación habitual de las radios, salvo escasas excepciones de estaciones temáticas de música popular o tradicional.

El cantautor Ricardo Pita nos manifiesta sobre la ley “Creo que es una ley que beneficiará mucho a la música nacional. Es una pena que haya tenido que llegar a ser necesaria, ya que la calidad de la música ecuatoriana hoy en día es de muy alto nivel, tanto que podría competir con producciones de cualquier parte del mundo. Pero lamentablemente no se le está dando la difusión y relevancia que merece. Un ejemplo muy claro del beneficio que puede traer esta ley al producto nacional está en Argentina, que cuando estuvo en guerra por las Malvinas prohibió la música en inglés, dando en resultado el mayor crecimiento de su producción nacional y aceptación por parte del público de la misma.” Añade de igual manera al preguntarle si la ley no es restrictiva o si atenta contra la libertad del publico de escoger que escuchar y que no: “Creo que nadie está obligado a mantenerse en una sola estación y tienen toda la libertad de elegir entre todas las estaciones del dial. Como en las estanterías del supermercado puedes elegir entre productos nacionales o extranjeros. Sería absurdo que los consumidores no tengan la libertad de elegir productos nacionales, o que no estén a su disposición. Esta ley más bien defiende la libertad del producto nacional de tener disponibilidad.” 

Ricardo Pita. (Foto de Andres Mackliff)

Acotando a esto último, la ley no es restrictiva ni limita la capacidad de decidir que se quiere escuchar,  cuando la proporción de la producción nacional en la radio era de 6 a 1, o sea, le están “obligando” a escoger entre 6 artistas extranjeros y uno ecuatoriano. No es necesario a aclarar que las radios no estarán obligadas a poner a un artista por solo ser ecuatoriano, será el público quien decidirá quién rota y quién no. De igual manera muchos productores creen que hemos sido desde siempre libres de escuchar lo que queremos. Pero las canciones de artistas internacionales nunca son sometidas a un control de calidad. Simplemente las estaciones de radio programan lo que las casas disqueras internacionales les envían, y ahí sí, es una imposición.

De igual manera se ignora por completo que un gran número de emisoras o de programas de radio piden dinero a cambio de pautar las canciones en su programación. Secreto a voces dicen, y cantante que no acepta simplemente no sale al aire, tal como lo denunció, hace poco, el artista guayaquileño Naldo Campos: “En una emisora me pidieron un televisor y una refrigeradora para promocionar mi nuevo CD. Como no acepté, nunca pasaron mis canciones”.

Con respecto a esto hablamos con Paulo Chiliguano, productor/presentador de “From the masses”, programa de es transmitido vía online por  RadioCocoa. Quien nos explicó que la actual ley de comunicación no contempla los medios online y que el espacio para las producciones musicales ecuatorianas ha sido limitado e incluso frenado en pro de difundir un producto prefabricado internacional, que ha tenido éxito comercial en otros países, han sido un jugoso negocio y obvio su objetivo ha sido vender, y que mejor que con un producto ya probado en otros territorios.

Esto ha provocado durante muchos años un desconocimiento cultural de lo que se hace en el país, a nivel musical, ya que no han existido espacios dedicados a los diversos estilos de música que se producen. Es cierto, que otros estilos, pasillo, bolero, heavy metal, han tenido difusión pero por el sencillo hecho de haberse centrado sólo en eso, los otros estilos quedaron rezagados. En espacios pequeños de AM y contados con los dedos de FM.

 Paulo Esteban de Radio Cocoa.

En resumen Paulo Chiliguano de Radio Cocoa nos comenta sobre esta ley: “En general, la ley busca una mayor equidad en el contenido a difundir y los agentes de comunicación, que sea más participativo. Ahí es donde está el punto a favor de estas producciones que ahora tienen la posibilidad de darse a conocer en espacios (de tiempo) en donde hay mayor audiencia. Está claramente probado que estos espacios "estelares" son de mucho alcance para darse a conocer. Llegar al público es el primer paso para que la música de un artista sea rentable. Es una analogía a cuando vendes un producto en la radio o en la tele. Y mucho más importante de la ley es que ahora los directores de los medios de Radio y TV deben reconocer económicamente (a través de Sayce) estas producciones, lo que antes ni por idea se les hubiera pasado. Más que condicionar el que se escuche o no se escuche, esta ley da mayor responsabilidad a los productores, músicos y agentes de los medios a ser mejor en su trabajo, más investigativos, más profesionales.”

Según parece, el argumento real para oponerse es que el artículo 108 dice, además, que los derechos de autor deberán cobrarse y distribuirse de acuerdo a las leyes vigentes. Es decir que, ahora sí, las estaciones de radio y televisión deberán pagar a los compositores el uso de sus canciones, tal como sucede en la mayoría de países civilizados del mundo.   

La redistribución de las frecuencias (comunitarias, públicas y privadas) significará, sin duda, un cambio sustancial en los contenidos y habrá espacio para la música producida en Ecuador, y permitirá abrir otras alternativas para escuchar otros géneros, otros cantantes, y no solo lo que la gran industria nos impone. Pero, además, permitirá la formación de un público más crítico y, por tanto, más exigente con sus autores y compositores.

Los oyentes tenemos, al menos, el derecho de escuchar otras voces, otros acentos, otras músicas.  Esas músicas que nunca se escuchan en las radios comerciales del país.

Aunque falta mucho por hacer para contribuir realmente con nuestro desarrollo cultural, esto será un paso firme hacia un cambio necesario y positivo.

Tejedor de Historias: Entrevista a Jorge Dávila Vasquez.

Hace un año tuve la suerte y dicha de conocer al escritor Jorge Dávila Vásquez, me regalo su tiempo, su conocimiento y algunos libros con su obra. Me ayudo a realizar un podcast que publique anteriormente en el blog que tenía. Me toco realizar una entrevista retrato por un deber de la universidad. Hoy pinto los detalles de esa ocasión en este pequeño texto que realice evocando con cariño ese dia.

Dr. Jorge Dávila Vázquez, Narrador, poeta, dramaturgo, catedrático universitario, crítico literario y de arte. Colabora con importantes revistas nacionales y extranjeras. El escritor, el polígrafo, la mente incansable para fabular historias, para proferir ideas, imágenes y palabras como el gran artista que es.

Jorge Dávila Vásquez nos recibe en el departamento en el que vive con su esposa en la ciudad de Cuenca, el rio suena en el fondo de su ventana del 4to piso de un conjunto ubicado a orillas del Tomebamba. Sus nietos recorren los pasillos, entre risas y juegos; al ingresar a la sala abrazan a su abuelo y salen corriendo nuevamente.

Cordialmente me ofrece un café y se sienta conmigo, el disfruta de una taza de té; “la presión no me deja tomar café” me dice. Yo sonrió y le pregunto sobre su vida, sobre su obra; le pregunto si me puede leer unos cuentos, acepta gustoso a todo.

Le pregunto sobre sus orígenes, ¿cuando empezó?; “mis remotos orígenes son poéticos empecé a escribir poesía tempranamente, en el colegio, gane algunos premios y publique algunas cosas en mi época colegial de lo cual no me siento muy orgulloso”.

En 1974 escribe su primer libro poema “La Nueva Canción de Eurídice y Orfeo”  Al preguntarle porque se ruboriza por su obra temprana, me dice que es una obra inmadura y joven; es por eso que aconseja que no se empeñen en publicar tempranamente, es mejor que las obras reposen y maduren, para poder dominar el lenguaje poético y no tener vergüenza de la obras que se publican. Como paso con su primer libro publicado, el cual ya citamos, el que a pesar de ser una obra joven, ha tenido una aceptación que se ha mantenido intacta.

Hacemos un ejercicio de memoria y rememora que tempranamente escribió y publico teatro, tiene una obra que le causa rubor y que casi nunca la menciona, lo más sólido de su obra empieza a partir de 1975 cuando hace dos libros de cuentos, en 1976 gana el premio “Aurelio Espinoza Polit” por su libro “María Joaquina en la vida y en la muerte”. Ha venido realizando desde entonces el cuento, la poesía, el teatro en menor manera. Nos habla de su obra tatral del año 90 “Espejo Roto” basado en la vida de Cesar Dávila Andrade, su tío y gran exponente de la poesía ecuatoriana. Obra que trascendió en las tablas de la escena ecuatoriana en sus tiempos.

Todo escritor tiene influencias, le digo. Me atrevo a preguntar cuáles son las de él. Al ser yo un gran aficionado por la poesía ecuatoriana, pregunto si no tiene referentes ecuatorianos, pero sus influencias poéticas no hacen referencia a escritores ecuatorianos, más bien expresa su gran admiración a la obra de Marcel Proust. Escritores franceses del siglo XIX en especial a Flaubert, en latinoamericanos Borgues en poesía y prosa, nos habla de autores que influyeron en el, como Manuel Mujica Lainez, Marco Denevi, Eduardo Gudiño que fue muy amigo de él. Cree que todos ellos en alguna manera han influido en lo que él ha producido. Finaliza diciéndome que “Las obras tienen muchas sombras y fantasmas que cruzan a  través de ellas, que son los fantasmas de las lecturas que hace el autor”.

La conversación y el café fluyen, le pido permiso para fumar un tabaco, me dice que en la terraza me puede acompañar. Salimos y mientras el rio hace música con el sonido del agua y de las piedras, me adentro más en su pensar y hablamos sobre la literatura ecuatoriana, sobre su actualidad. Me habla de su amigo Roy Sigüenza, en el caso de la poesía, dice que la obra ecuatoriana es una obra de citas, cree que rinden homenaje a muchos poetas y construyen una obra tremendamente sólida alrededor de ellos, la literatura de los escritores que tienen alrededor 35 años es una obra que se perfila como una obra importantísima en la literatura del país.

Pero nos dice que la generación literaria actual está más interesada en la poesía que en la narrativa, salvo el nombre de la gran Lucrecia Maldonado, pero esto no tiene por qué ser malo, textualmente y con emoción me dice “Es un reflorecimiento intenso de la lírica”.

Le hablo sobre su obra, sobre lo que he leído, le digo que la suya me parece una obra tan perfecta y me corrige, me dice que aún no ha alcanzado la perfección literaria, que nunca cree haber alcanzado y que se pasara la vida entera buscándola. 

La conversación se torna más íntima, le doy la estocada final mientras me ofrece un trago, mezclo el ron con mi café y todo se torna literario. Le hablo sobre el teatro y sus ojos brillan, sabía que tiene un amor especial por el teatro. Me mira y empieza a recordar, a sus 18 años hizo una obra llamada “Los Justos”, a partir de ahí organiza un grupo de teatro con sus amigos que finalmente termino evolucionando como la “Asociación de Teatro Experimental de Cuenca”, en la cual actuó, dirigió y escribió. Sigue amando el arte escénico. Es un amor de toda la vida, pero recién ha vuelvo a escribir obras para la escena que están todas inéditas. Las cuales dice que aún no le urge el publicar, por el apretado cronograma que tiene de ediciones y reediciones de sus obras, pero espera que alguien se interese por la obra teatral y se puedan publicar en algún momento.

Es hora de irme, han pasado 4 horas sin sentir, entre libros, café y tabaco, me agradece por la oportunidad, por poder compartir su obra conmigo. Le pido unas últimas palabras y me dice: “Nunca abandonen la lectura, un libro es la mejor compañía, el amigo que no traiciona jamás. El amor por la lectura salva y acompaña, está con nosotros hasta el último día.”

Y así me despido y me marcho con un par de libros suyos con dedicatoria entre mis brazos y la alegría de haber tocado por un momento la historia literaria del Ecuador.